MIMESIS MUSEO DANZA

 

WINNER PROJECT  CALL OF CULTURAL  MEDIATION  IN DANCE 2017 SWITZERLAND

A PROJECT FOR MUSEUMS AND EXPOSITIVE SPACES

Concept-Direction Elena Boillat

Music and Sound Federica Furlani

Promoted by the Department of Education, Culture and Sport &
by RESO- Swiss Dance Network

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“HAVE YOU EVER SPENT MORE THAN 15 MINUTES IN FRONT OF AN ARTWORK ...

... AND TRIED TO DANCE IT?”

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For many people to look at an artwork is a very exciting experience.

MiMESiS MUSEO DANZA arises from a simple question:  how it’s possible to “disclose” that particular Emotion? The answer arrives from the Neuroaesthetic’s Science, that explains in which way our brain is stimulated by the object we look at. 

The artist starting from this concept, conducts a research on the union among observation, relationship and emotion, questioning herself about the mechanisms that underlie perceptual vision of a work of art and how they affect the condition of the body placed in front of it. 

With MiMESiS MUSEO DANZA you can explore the richness of works of art with your body, in a special place dedicated to every person, in museums and exhibition spaces. 

The goal will be to look the work of art with all of one's body, creating a dance 

relationship between oneself and the picture in front of it.

“AVETE MAI PASSATO PIÙ DI 15 MINUTI DAVANTI AD UN QUADRO ...

... E PROVATO A DANZARLO?”

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Guardare un’opera d’arte è un’esperienza per molti emozionante.
MiMESiS MUSEO DANZA nasce con una domanda:come é possibile riuscire ad “esternare” quella stessa Emozione? A questa domanda risponde la scienza della Neuro Estetica, che dimostra il modo in cui l’oggetto guardato stimoli il cervello.

Partendo da questo concetto, l’artista conduce una ricerca sul connubio tra osservazione, relazione ed emozione, interrogandosi sui meccanismi percettivi che stanno alla base della visione di un’opera d’arte e di come essi influenzino lo stato del corpo posto di fronte ad essa.

Con MiMESiS MUSEO DANZA si può esplorare la ricchezza delle opere d’arte con il proprio corpo, in un posto speciale dedicato ad ogni persona all’interno di musei e spazi espositivi.

L’obiettivo sarà riuscire a guardare l’opera d’arte con tutto il proprio corpo, creando una relazione danzante tra se stessi e il quadro che si ha di fronte.

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Elena
Boillat